Crónica del XXVI Festival Flamenco "Pepe Polluelas".

Ya van 41 años desde el primer festival de flamenco.

Se cumplen 26 años del Festival Flamenco Pepe Polluelas, 41 años desde el primer festival flamenco en la ciudad de Jaén.

JOSÉ COBO | IDEAL-JAÉN (16 octubre 2016)

Sebastián Vilches (foto: Rafael Valera)

A principios de los 70, la Peña Flamenca de Jaén inició esta serie de festivales flamencos que se han ido sucediendo con diferentes nombres: Reunión flamenca, Noches flamencas de la Alameda, y desde hace 26 años Festival Flamenco Pepe Polluelas, gracias Alfonso Sánchez Herrera, el que fuera alcalde de Jaén y aún socio de la Peña Flamenca. Ligado a la feria de San Lucas casi tanto como al teatro Darymelia, el Festival Flamenco Pepe Polluelas se ha convertido en la cita con el flamenco que ningún jienense debe perderse.

"Un artista bohemio, existencial, un artista que cantaba simplemente por afición, sin ánimo de lucrarse con ello", así define Rafael Valera, Presidente de la Peña Flamenca de Jaén a Pepe Polluelas. "Un cantaor que dejo huella con su forma de hacer el cante, porque había aprendido durante la guerra civil de artistas como Pepe Marchena, La niña de los Peines, Antonio el de la Calzada, Pepita Caballero, Enrique Orozco y toda esa serie de artistas a los que la rebelión contra el gobierno de la república española les pilló en Jaén", añade Rafael Valera.

A pocos minutos de empezar el festival, Rafael resume qué va a ver el público del teatro Darymelia: Un espectáculo pleno de sensibilidad, enjundia y pellizco flamenco, donde se van a dar determinadas escuelas flamencas, como es la de Miguel de Tena, cantaor que se inclina por recordar la época de oro del cante flamenco, donde imperaban artistas de la categoría de Manuel Vallejo, La niña de los peines, su hermano Tomás Pavón, etc. Esta noche también podrán deleitarse con el Manuela Cordero, artista que se inclina por la escuela gitana andaluza de Mairena, lugar donde la sensibilidad y la seriedad flamenca se establecen, aunque ella como roteña también domina los estilos festeros. También tenemos a un cantaor de la tierra, Eduardo Martínez Redondo 'Niño Jorge', artista que poco a poco consolida su trayectoria con enjundia, conocimiento y un amplio repertorio con rememoraciones de artistas de la tierra, demostrando su amplio entendimiento del flamenco.

El festival siempre intenta promocionar a los valores de nuestra tierra, en este caso el iliturgitano Sebastián Vilches, cantaor que viene desarrollando una extraordinaria carrera flamenca con un podería tonal y una bonita voz. Un artista que ha demostrado conocimiento en su acompañamiento al baile y dejando claras su influencia por los artistas de nuestra tierra, como Rafael Romero, Paco 'El pecas' o Rosario López.

A la guitarra tenemos a Antonio Carrión, máximo exponente del buen acompañamiento, un artista que ha compañado a las máximas figuras del cante flamenco como Antonio Núñez 'El chocolate', José Menese, José Mercé o Chano Lobato, entre otros, demostrando su acreditada trayectoria ante los aficionados. En esta XXVI edición del festival, nos acompaña la guitarra de Antonio Gómez, artista que además ha sido presidente de la Peña flamenca "Los Romeros" de Andújar y que cuenta con una larga trayectoria, influenciada por el toque de Paco de Lucía y que ha acompañado a artistas como Rafael Romero 'El gallina', Carlos Cruz, Enrique Morente, y toda una serie de cantaores que han venido a nuestra tierra y han descubierto que tenemos guitarristas capaces de desarrollar su arte con magnificencia. 

Lejos de estilos y de análisis técnicos, uno tiene que escuchar el flamenco con la mente abierta, y si le llega, no debe preocuparse por nada más, debe disfrutar. Este es el consejo que Rafael Valera da a todo aquel que desconoce el mundo del flamenco.

http://www.ideal.es/jaen/jaen/201610/16/anos-desde-primer-festival-20161016160502.html

Memoria flamenca. PACO TORONJO (y III)

“LAS SEVILLANAS DE HUELVA SON MEJORES QUE LAS DE SEVILLA.”

No se bajaba Francisco Gómez Arreciado “Paco Toronjo” de su pedestal como máximo reivindicador y mejor intérprete de los fandangos de Huelva. Incidí sobre los más señalados cantaores de su tierra y sus fandangos, mientras él continuaba estableciendo que la categoría del fandango onubense se había conseguido gracias a su hermano Pepe y a él. Le pregunté sobre la mayoría de ellos y sus respuestas fueron claras.

Tercié sobre otros aspectos de su trayectoria profesional, su vida en Alosno, su magisterio en Madrid, y también en sus giras por el extranjero:

- ‘He salido muy poco. He estao en Francia, en Bélgica y Alemania. Después no he querido salir más lejos. Yo estoy muy bien en mi Andalucía y en mi Huelva.’

Seguí centrándome en su arte y en los fandangos de su tierra. ¿Cuál es el fandango que para ti tiene más dificultad?

- ‘¡Mira! Yo no lo sé. Esto es una cosa que se nace con la persona. Unos son más valientes que otros. Para mí son fáciles toos. El de Alosno es el más difícil. Es más difícil porque va en tono mayor, va por medio como al son –se refiere a la cadencia rítmica- de siguiriyas, y los demás fandangos son pa arriba, toos van en tono menor en el bordón.’  

¿Entonces tú puedes decirnos cuales son los más importantes?

- ‘Te voy a decir los pueblos que tienen fandangos: Encinasola, Cabezarrubia, El Cerro, Santabárbara, Valverde, Almonaster, Alosno y Huelva. Huelva tiene un fandango, pero no sé lo que pasa que casi toos los que cantan por Huelva canta por Paco Toronjo. La gente me dice ‘Tienes a too el mundo drogao.’

Ante su aseverada primacía le inquirí si sobresalía alguien que pudiera continuar su magisterio: - ‘No hay garra. Primero, que no tienen sello, porque cuando van a terminar se meten en lo mío.’

Nuevamente, evidenciado su ego, me acordé de otro sobresaliente cantaor de la tierra como fue Francisco Cerrejón Camacho ‘Paco Cerrejón’ (Huelva, 1925-1971), y la pregunta fue a bocajarro, esperando un mayor reconocimiento sobre este artista onubense, circunstancia que no había conseguido con los demás.

- ‘Cerrejón era un hombre… ¡Mira! Te voy a decir una cosa… Cantaba un fandango valiente de Huelva –también murió joven- pero se dedicaba más a cantar para los coros y danzas de Huelva. Cantaba los fandangos de Encinasola –que era un fandanguillo folclórico- y siempre estaba con los coros y danzas.’

- ‘Huelva es que tiene mucho folclore, empezando por las sevillanas, que son distintas de las de Sevilla, y que se llaman sevillanas porque Sevilla es Sevilla, pero son mejores que las de Sevilla. Cuando yo llegué a Sevilla, que íbamos como Los Hermanos Toronjo, la sevillana se cantaba en el Rocío y en la Cruz de Mayo… en Huelva y en Sevilla, y hasta el otro año no se volvían a cantar sevillanas. Ocurría igual con las saetas y los villancicos. Pero mi hermano Pepe y yo, y luego los Hermanos Reyes, las fuimos popularizando. Luego han salío… ¡qué sé yo la cantidad de gente que ha salió…!’.

¿Y lo de las sevillanas bíblicas…?

- ‘Eso es de Alosno too. Lo que pasa es que mi hermano y yo lo hacíamos a nuestra manera. Mi hermano tenía mucho poder, pero le faltaba algo… Fue el primero que sacó lo de la caña para acompañar. No veas la cantidad de cañas que vendió mi hermano. Me acuerdo que le decía ‘la caña mágica.’

Queda demostrada en sus declaraciones la pasión que Paco Toronjo sentía por las siguiriyas. Conocida es su enjundia y creatividad “jonda” en los fandangos… Por tanto, igualmente sentía interés por su faceta de cantaor de otros estilos como las soleares, además de las citadas siguiriyas:

- ‘Yo las domino bien, pero te voy a decir una cosa, ahora, en los festivales, que casi cantan más de veinte artistas, toos cantan lo mismo… esas cosas… Yo tengo mucho repertorio de fandangos y creo que eso le gusta a la gente, porque cada vez que canto uno recibo un aplauso cerrao. Sin embargo, la juventud y las mujeres no aguantan una siguiriya, ni una soleá, eso solo lo aguantan cuatro aficionaos. Los que somos aficionaos de verdad. ¿La gente joven…? Del fandango y de las sevillanas no se cansan.’

¿Es que no hay suficiente afición?

- ‘¡Hombre… hay! Por ejemplo… Mira la Peña Flamenca de Huelva la cantidad de socios aficionaos que hay. En las Peñas si hay afición. En las Peñas de Sevilla hay muchos aficionaos, abarrotan los locales. Sin embargo, los festivales en Sevilla me parece a mí que se acaban, y tú lo sabes porque es así. Los artistas se han puesto en un dineral y están toos los festivales perdiendo dinero, y el que monta un festival y pierde dinero, y vuelve a montar un festival y vuelve a perder dinero… pues no monta ninguno más. Si se contrata a un artista que va por más de trescientas mil pesetas -reitero la que la entrevista es de 1987-, cuando contrates a tres así… ¿en cuanto se monta el festival? ¿A cómo tienes que poner la entrada y cuantas tienes que vender…? ¡No es verde too lo que verdeguea!

¿Qué piensa Paco Toronjo de las innovaciones que se están haciendo en el flamenco?

- ‘¡Eso es una letanía…! Eso se sale del flamenco. Yo he escuchao a los mejores del mundo… a Vallejo, a Pastora, a El Sevillano, a Manolillo Fregenal, a Pepe Aznalcollar… Ellos cantaba bien y además cada uno tenía su estilo y su personalidad. Ahora no tiene nadie personalidad, todos son imitadores.’

¿Se tenía antes más conocimiento de estilos que ahora?

- ‘Se preocupaban más porque antes la gente salía con su forma, y ahora la gente se preocupa nada más que de imitar; no se preocupan de aprender, como por ejemplo letras nuevas.’

Hay aficionados que opinan que el fandango de Huelva se ha autentificado flamenco gracias a la personalidad de Paco Toronjo ¿Qué dices a esto?

- ‘Que desde luego el fandango de Huelva ha entrao de lleno dentro del flamenco. Por eso, yo me arranco por siguiriyas, ¡ojo¡ la salía completa solo, para entrar en el fandango, y así es más difícil de cantar que una siguiriya. En el fandango no se respira y en la siguiriya si hay que esperar compás.’

Esta respuesta no me cuadraba. Particularmente, considero que lo más difícil es cantar por siguiriyas, casi más que por cantes de fragua. Este estilo es el que demuestra la enjundia, el conocimiento, la prestancia cantaora, y la sabiduría de establecer su acompasada cadencia. Además, el que sabe cantar bien por siguiriyas –así lo priorizo- las puede complementar con poderío tonal, rematándolas con una cabal o cambio siguiriyero, los cuales se acercan a la primigenia forma de los estilos de fragua. Por lo citado, la siguiente pregunta tenía su por qué: ¿Más difícil para Paco Toronjo o para los cantaores en general?

- ‘¡Hombre…! Si no se le echa valor al fandango y se canta uno de mala muerte, pues claro que no, porque entonces no es un fandango es un Psisss… Por ejemplo, Camarón ha sacao un disco –con el pedazo de artista que es Camarón- que lo tengo yo grabao con mi hermano hace lo menos cuarenta años ‘Calle Real del Alosno…’ Y él lo ha hecho con mucho ruido, muchas voces ahí metías y mucha ‘rumasca’. ¡Pero, si el fandango es libre…!

¿Se cantaba entonces mejor que ahora?

- ‘Ha evolucionado el cante y sobre todo la guitarra. Ahora tú vas a un festival y canta uno por siguiriyas, después el otro también por siguiriyas; otro por soleá y el que sigue también por soleá. Hay que tener más repertorio, antes no se pisaba un cantaor a otro.’

Rafael Valera Espinosa
(presidente de la Peña Flamenca de Jaén y flamencólogo) 

Cartel de lujo para el XXVI Festival Flamenco “Pepe Polluelas”

La gala cuenta con Manuela Cordero y Miguel de Tena entre sus cantaores.

Una cita obligada para los aficionados al cante jondo. Eso supone, según explicó el presidente de la Peña Flamenca de Jaén, Rafael Valera, el XXVI Festival Flamenco “Pepe Polluelas” que se celebrará el sábado, a las 22:00 horas, en el teatro Darymelia. “Estamos muy satisfechos puesto que, después de todas las vicisitudes, ha salido una buena terna”, manifestó. Un cartel “conocido” por los amantes del flamenco, puntualizó, del que destaca “por su categoría” a Miguel de Tena, mientras que Manuela Cordero tiene “una línea más influenciada por la escuela de Mairena”. De Eduardo Martínez “Niño Jorge” subrayó su evolución, y al iliturgitano Sebastián Vilches lo consideró un “gran valor” de la tierra.

El autor del cartel anunciador, Alfonso Ibáñez, manifestó por su parte que "la obra, en la que predomina el color, muestra lo que acontecía en la Peña en los años setenta, y representa a Eusébia Munoz, francesa oriunda de Toledo, que hizo una tesis doctoral en Jaén, junto con Paco Cañada —uno de los socios más antiguos también presente en el acto— y Pepe Polluelas".

A este respecto, uno de los fundadores de la Peña Flamenca de Jaén, Gerardo Fuentes, recordó que por finales de los sesenta ya había un grupo de amigos que daba sus “balbuceos” con el flamenco: “Ahora es una satisfacción que, después de tantos años, siga en funcionamiento la Peña”. Además, hizo un llamamiento a la participación no solo en el festival, sino también a la sede del colectivo, para que haya continuidad en su labor y siga adelante un arte que consideró inconmensurable.

Por su parte, la concejal de Cultura del Ayuntamiento de Jaén, Francisca Molina Navarrete, mostró su satisfacción por la colaboración del Ayuntamiento: “El flamenco forma parte de Jaén y de su feria, por lo que es un orgullo contar con una cita de esta categoría”.

De izquierda a derecha:
Francisco Cañada, Alfonso Ibáñez,
Francisca Molina, Rafael Valera y Gerardo Fuentes

Diario JAÉN: http://www.diariojaen.es/cultura/cartel-de-lujo-para-el-pepe-polluelas-FY2203052

Diario VIVA JAÉN: http://andaluciainformacion.es/jaen/626686/el-sabado-llega-el-festival-pepe-polluelas-/

Diario IDEAL: http://www.ideal.es/jaen/culturas/201610/11/festival-flamenco-pepe-polluelas-20161011154124.html

Memoria flamenca. PACO TORONJO (II)

“YO NO HE CONOCIO A ‘LA CONEJILLA’”.

Francisco Gómez Arreciado “Paco Toronjo”, con la guitarra de José Sousa, cantó en la Peña Flamenca de Jaén el 31 de enero de 1987 veintiséis fandangos de Huelva y una malagueña. En los primeros cantó por los localismos de Huelva, de Santa Eulalia, de Alosno incluidos los valientes, a la vez que engrandeció personalismos como los de Antonio Rengel, El Acalmao, Juan Rebollo, Marcos Jiménez, Bartolo el de la Tomasa, y los de su  personal aire. En la malagueña evocó al creativo gaditano Francisco Antonio Enrique Jiménez Fernández “Enrique el Mellizo”. De varios de estos personajes estuvimos hablando con el ilustre cantaor de Alosno en la segunda parte de la entrevista del citado 31 de enero.

En un momento de la charla no quise abordar de lleno cómo Paco había establecido una especial forma de hacer los fandangos de su tierra. Por aquella época había intérpretes populares que recordaban a los más significativos cantaores y, por ahí le fui sacando ciertos criterios interesantes a tener en cuenta sobre los fandangos de Huelva.

¿Por qué en estos últimos tiempos cantaores de renombre y mucha popularidad están incrementando la interpretación de los fandangos de Huelva por los aires de José Rebollo?

- ‘Rebollo tenía un fandango que yo hago a mi manera, y hay un cantaor que no es de Huelva, que es un gran amigo mío, que es ‘El Cabrero’, que después de no ser de Huelva no lo hace mal… ¡Pero, amigo mío! Lo ha cogió too de aquí –se señala él- , de los discos, de las cosas… pero se defiende’

¿Se acuerdan los cantaores de hoy en día al cantar por Huelva de artistas añejos como Rebollo, Pérez de Guzmán…?

- ‘El fandango de Pérez de Guzmán no es de Huelva, es amalagueñao, es abandolao, lleva el ritmo de verdial, aunque lo tengo yo grabao a mi manera, pero lleva el ritmo de verdial y lo influye; es un fandango más. Pérez de Guzmán estuvo mucho tiempo en Málaga, escuchó mucho al Cojo de Málaga e hizo un fandango a su manera, pero que es verdial.’

¿Si tuvieras que salvar un fandango salvarías solo el de Alosno?

- ‘¡No! Es muy difícil. Alosno solo tiene dieciséis tipos de fandangos; luego vienen los pueblos… Está el de Rengel, el de Rebollo; Paco Isidro no, Paco Isidro lo hacía bien, pero no me llegó nunca. Rengel y Rebollo solo hicieron un par de discos; los dos están en un mismo disco y no me quedo satisfecho cuando los escucho. Luego he escuchao a Rengel en persona y eso era otra cosa, pero el disco no; no sé si sería porque era discos de pizarra que luego los han sacao en casette –era la época de este formato-. Pasa lo mismo con ‘El Carbonerillo’, que por cierto casi toos los fandangos que hacia tenían el ritmo de Huelva, y fíjate que nació en La Macarena, pues toos los fandangos que hacía tenían ritmo de Huelva… ¡Ojo! Tocándole Ricardo’ Se refería a Manuel Serrapí Sánchez ‘Niño Ricardo’.

Como en el mensaje subliminal de sus declaraciones imperaba su ego creativo, quise entresacarle si había conocido algún cantaor profesional o aficionado que le hubiera gustado y así lo siguiera estableciendo.

¿Ha habido en tu tierra cantaores aficionados que te hayan llegado de verdad?

- ‘¡No¡ Porque en Alosno desde luego ha habio gente, pero luego no se dedicaban a eso. Los mineros… Marcos Jiménez que era abogado, o Manolillo el Calmao. Eran los que cantaban cuando se tomaban seis o siete copas de aguardiente o cuando se metían en fiesta y ya no cantaban otra vez hasta que no se terciaba. ¡Vamos, que no se dedicaban a eso! Cantaban a su forma pero no eran profesionales. También estaban el de Bartolo, el de la Matea… Eran toos aficionados del pueblo.

No quedándome muy satisfecho con sus declaraciones, insistí: ¿Y en tu juventud había alguien con garra?

- ‘Desde mi juventud hasta ahora no he escuchao gente con garra. Eran mayores todos. Marcos Jiménez hace ya un montón de años que murió; Bartolo igual; el de la Matea igual; Juan María igual… Esa gente si vivieran tendrían ya más de cien años.’

Y seguí reiterando mi curiosidad por si saltaba algún nombre. ¿María ‘La Conejilla’ quién era? - ‘¡Mira! Yo tengo cincuenta años y yo no la he conocío. La gente dice fandangos de ‘La Conejilla’ y yo me criao en el Alosno, nacío en el Alosno… ¡Fíjate! Me he llevao treinta años en el Alosno hasta que me fui a vivir a Madrid, tengo dos hijos madrileños y me he venío pa mi tierra, porque estaba ya hasta las narices de Madrid, pero a ‘La Conejilla’ no la he conoció.’

Tras esta última firme aseveración, con la cual pienso que quiso establecer su primacía cantaora por Huelva, retomé el dialogo hacia su vida profesional.

¿Cómo has desarrollado tu vida artística en Madrid?

- ¡Muy bien! Terminé una tourné con Juanito Valderrama y me quedé a grabar un disco con Hispavox. Entonces pasamos por el tablao de ‘Las Brujas’ y no sé quien estaba allí de Huelva que habló con el dueño de la sala ¡Mira que van a salir y tal…! Entonces iba conmigo este que ha grabao el último disco conmigo, Juan Díaz, que también de Alosno, y es un hombre que tampoco se dedica por completo a esto. Entonces salimos mi hermano y yo,  y al escucharnos nos dijeron que si queríamos seguir allí. Total que seguimos y me llevé a mi familia a Madrid. Luego estuve en cuatro o cinco tablaos, aunque yo venía toos los años a mi tierra, al Rocío, a la feria de Sevilla, o alguna cosa particular. Después he estao dieciséis años en el tablao ‘Las Cuevas de Nemesio’, que está en la Cava Alta; el primer tablao que yo pisé en Madrid, que por cierto, me llevó Pulpón… todavía estaba ese guitarrista célebre que salió con nosotros, ‘El Pinche’, que tocaba con las cuerdas metálicas que tienen un sonido diferente a todos y, además, con las cuerdas esas no puede tocar nadie. Yo no sé como ese hombre aguantó una feria de Sevilla sin echarse na en los deos ni na, pero tenía un aire distinto.

¿Cómo se vive el flamenco en Madrid?

- ‘Pues mira… yo caí muy bien en Madrid, porque a la gente le gustaba y estaba acostumbrá al fandanguillo y, cuando escucharon el fandango se dijeron que este no era el fandanguillo, era distinto. Se vive muy bien, muy bien…’ Continuará.

Rafael Valera Espinosa

Por soleá. EL FLAMENCO PROMETE Y SE REIVINDICA.

Hace bastante tiempo –finales del siglo XX- escribía que: “Los americanos, los de Estados Unidos, están investigando si el flamenco que se les exporta es el verdadero, el auténtico, el que guarda la raíz y expresa toda la serie de sentimientos que se engloba en su mensaje al margen de montajes vanguardistas o modernistas. Para tal fin, los que están interesados en conocer este arte, cuando pueden y, tras terminar su trabajo el viernes, se arriesgan a coger el avión y trasladarse a Madrid para vivir 'in situ' la noche flamenca de la metrópolis. Una vez terminada la fiesta regresan a su tierra. Y no lo hacen solo una vez, sino las suficientes para hacerse auténtica idea de lo que es esta cultura que tanto interés ha despertado siempre en su país. 

Y añadía más: “Estoy seguro que muchos de estos visitantes son expertos en las técnicas de marketing que se emplean en USA y se copian en España para vender un producto y no quieren que les den 'gato por liebre'. Bienvenido sea su afán de conocer el original para mantener las raíces flamencas.” "No sé si la iniciativa habrá tenido algún efecto, lo cierto es que me sorprenden y me satisface lo leído recientemente: "El flamenco es mucho más que una manifestación artística o cultural: el sector mueve más de 550 millones de euros en espectáculos, turismo o moda, que exporta a medio mundo. Según un estudio de la Universidad de Cádiz, el turismo flamenco mueve a unas 700.000 personas al año en la región y genera unos ingresos de 550 millones de euros. Desde la Junta de Andalucía se destaca la capacidad del flamenco como industria cultural generadora de riqueza y empleo, al tiempo que se valora su importancia como elemento diferenciador de la oferta del destino Andalucía, ya que se trata de un segmento que contribuye a proyectar una imagen singular en el exterior y a desestacionalizar la actividad turística. La celebración de eventos como el Festival de Jerez o las Bienales de Sevilla y Málaga, contribuyen a ello. De hecho, los turistas tienen muchos intereses derivados. El grueso -un 22,8 por ciento- se decanta por las actuaciones de baile, un 25,7 por ciento por la oportunidad de asistir a cursos y clases, un 15,8 por ciento busca el teatro flamenco y un 19,4 por ciento prefiere el cante, entre otras actividades.’

Cristóbal Ortega Martos,
director de la Bienal Flamenca de Sevilla

La noticia concreta los siguientes datos en boca del director de la Bienal sevillana, el jiennense Cristóbal Ortega: "Las industrias culturales suponen un motor económico para Andalucía y el Ejecutivo regional estima que representan un 4,5 por ciento de su PIB. De este porcentaje, el 70 por ciento corresponde a cualquier actividad derivada del flamenco. Es un sector que mueve mucho empleo e incentiva los negocios que viven de él, como los tablaos, academias, anticuarios… En el mes que dura, directa e indirectamente, se crean más de 500 empleos.’

Rafael Valera Espinosa

(presidente de la Peña Flamenca de Jaén

y flamencólogo)

http://www.labienal.com/cristobal-ortega-nuevo-director-de-la-bienal-de-flamenco/