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martes, 24 de abril de 2018

Por soleá. ‘LEO’ AGUILAR BURGOS.

Como suele suceder en los estamentos, para que estos funcionen siempre existe una o varias personas que se dedican en cuerpo y alma a dicho menester. En el flamenco existen aficionados por su música, por su defensa, por su programación y por su proyección artística. Son personas que aman y siente esta universal música, mas, el que reúne todas las virtudes anteriormente citadas, ese es un ‘flamenco’ que aglutina todos los elementos para descubrirse ante sus tareas. En ese pedestal siempre ha estado Leovigildo Aguilar Burgos, ‘flamenco’ donde los haya habido, y más. De carácter alegre, solidario, muy diplomático, entendido, y sobre todo trabajador para prestigiar nuestro inigualable arte andaluz.

Comenzó su tarea profesional siendo uno de los prestigiosos tipógrafos del antiguo ‘Diario Jaén’. Es decir, supo la técnica en el manejo y selección de tipos para crear trabajos de impresión. El tipógrafo Stanley Morison la definió, en 1936, como: ‘Arte de disponer correctamente el material de imprimir, de acuerdo con un propósito específico: el de colocar las letras, repartir el espacio y organizar los tipos con vistas a prestar al lector la máxima ayuda para la comprensión del texto escrito verbalmente.” Y eso es lo que Leovigildo realizó durante muchos años en los diarios de Jaén, Barcelona y nuevamente Jaén, cuando pertenecían al Secretariado Nacional del Movimiento. Tras la democratización pasaría -como bastantes de sus compañeros- a pertenecer al Ministerio Nacional de Gobernación, habiendo sido su trayectoria neta, justa y eficiente en el Gobierno Civil de Jaén.

Ante este bagaje profesional, ya en el año 1988 y por su habitual presencia en los recitales de la Peña Flamenca de Jaén, los miembros del Consejo de Redacción de la revista ‘Candil’ consideraron que su profesionalidad debía ser requerida para colaborar en la edición de la misma. Desde mediados del citado año pasó a ser secretario de la publicación hasta el año 2004, fecha de su ictus cerebral. Entre esas fechas su labor ha sido encomiable, certera, versificadora, constante y eficiente en su búsqueda de ilustraciones, en el trabajo solicitados a sus compañeros de profesión y destino laboral, en sus aportaciones flamencas, y en la lucha por mantener en el tiempo la publicación.

Mas, particularmente considero enormemente apreciable su tarea de ‘casi director’ de la revista por su constancia en aglutinar a la mayoría de los colaboradores de la misma; en diplomática y cariñosamente acción exhortiva exigirles trabajos a señalados autores como a los críticos Miguel Acal, Agustín Gómez, Manuel Martín, Luis y Ramón Soler; a los pintores Miguel Alcalá, Antonio Povedano, Miguel Ayala, Fausto y José Olivares, Carmelo Palomino, Juan Valdés o Miguel Viribay; a los poetas Francisco Almagro, Juan Alberto Fernández Bañuls, Alfonso Fernández Malo, Félix Grande, Ramón Porras, Fernando Quiñones, Manuel Ríos Ruíz; a los artistas Luis Maravilla, ‘Fosforito’ y Félix de Utrera; a investigadores como el cardiólogo Manuel Concha, Donn Poren, Bernard Leblón… y sobre todo a este que les escribe.

Gracias ‘Leo’ por tu sapiencia y entrega flamenca.


Rafael Valera Espinosa

jueves, 8 de febrero de 2018

Por soleá. EL FESTIVAL DE PEGALAJAR CUMPLE 50 AÑOS.

No conocí las primeras ediciones del más popular de los festivales flamencos de nuestra provincia por su antigüedad, pues solo tenía 18 años y para poder asistir a dichos acontecimientos había que poseer vehículo o amigos que lo tuvieran –no todos eran ni son aficionados-, permiso paterno y, sobre todo, economía para solventar el desplazamiento y los gastos complementarios. Tampoco estaba totalmente subyugado por nuestro arte, a pesar de servir de especialista de sonido y control para grabar los programas sobre flamenco de Fernando Arévalo con Fernando Pérez Mesa ‘Canalejas hijo’, en ‘La Voz de Jaén. Emisora Sindical’.

Presentación 49 festival flamenco de Pegalajar (Verano 2017)
El Festival Flamenco de Pegalagar se institucionalizó un agosto de 1968 siguiendo las estelas de los exitosos ‘Potaje de Utrera’ (1957); Concurso Nacional del Cante de Las Minas en La Unión (1961); Festival Flamenco de Mairena del Alcor (1962), aunque desde mediados de los cincuenta se celebraban fiestas flamencas con Antonio Mairena en la festividad de San Bartolomé; Concurso Nacional de Tarantas de Linares (1962) ‘Caracola de Lebrija’ (1965); Festival Flamenco de Música y Danza en el ‘Paseo de los Tristes’ (1965) ‘Gazpacho de Morón’ (1967), etc. Y se creó gracias a un entusiasta colectivo de aficionados pegalajeños capitaneados por Luis Chica, al que luego se unirían el jiennense José Solís Rostaing, el pintor Miguel Ayala, el jovencísimo Pedro León, etc.

Su historia está plagada de grandes momentos flamencos. Me contaba uno de sus presentadores más añejos, Juan Antonio Ibáñez, que en un primer tiempo la Peña de Pegalajar se denominó ‘Peña Flamenca Miguel Hernández’, y que por este motivo el granadino Enrique Morente cantó –creo que por peteneras- ‘Andaluces de Jaén’ en el festival del año 1971.

Por el escenario de ‘La Charca’ han pasado los más prestigiosos artistas de los últimos 70 años de la historia de nuestra música: ‘Antonio Mairena’ y sus hermanos ‘Curro’ y Manolo, ‘Terremoto de Jerez’, ‘Fosforito’, Rafael Romero, ‘Fernanda y Bernarda de Utrera’, José Menese, Diego Clavel, ‘La Perrata de Utrera’ y sus hijos ‘El Lebrijano’ y Pedro Peña, Calixto Sánchez, ‘Camarón de la Isla’, dos jovencísimas cantaoras como Rosario López y Carmen Linares arropadas por Rafael Romero, ‘La Niña de la Puebla’, José Mercé… Es decir, toda la mejor nómina de artistas habidos desde la fundación del festival.

Recuerdo las anécdotas que me contaba mi entrañable y desaparecido amigo Martín García Ruíz cuando acompañaba a Luis Chica y las vicisitudes que a veces vivían por culpa de los artistas, obligándoles según contrato a salir de nuevo en la segunda parte.

Igualmente, siempre mantendré en mi memoria la impresión que me causó ver bailar por primera vez a la impar gitana sevillana Manuela Carrasco, y como ‘La Perrata’ la jaleaba desde detrás del escenario. O la sorpresa que me llevé cuando anunciaron al maestro de profesionales del baile como era Enrique ‘El Cojo’, bailar con magnificencia, poderío y profesionalidad por alegrías, teniendo un pie más corto que otro.

¡Larga vida al festival pegalajeño!


Rafael Valera Espinosa

lunes, 13 de noviembre de 2017

Por soleá. Día Internacional del Flamenco. "AMALGAMA FLAMENCA".

Muchos son los caminos que conducen al flamenco, no solo cante, toque o baile; están la literatura flamenca, los trabajos de los luthieres, los autores de coreografías, la sastrería, zapatería y moda flamenca, y la pintura sobre nuestro arte flamenco, que no la pintura flamenca porque esta es la de los grandes e históricos pintores belgas. Todo un compendio de colectivos que engrandecen nuestra universal música.

Para celebrar VII Aniversario de la Declaración del Flamenco por la UNESCO como Patrimonio Inmaterial Cultural de la Humanidad, un grupo de pintores andaluces, bajo en nombre de ‘Amalgama. El Flamenco’, ha contado con la colaboración del Área de Cultura de la Excma. Diputación Provincial de Jaén, los cuales han montado una exposición de pintura con obras representativas de nuestra cultura música, la cual se inaugura el lunes 13, a las siete de la tarde en la Sala de Exposiciones del Palacio Provincial de Jaén.

Sus motivaciones están perfectamente descritas en un reivindicativo ‘Alegato Rítmico en Defensa del Color, el Movimiento y el Duende’:

‘La voz recia que estremece la composición. Acordes de acuarela que alumbran de brío los tempranos pasos del boceto. Orgía de color para enmarcar el desgarro del desplante. Vestigios de fuerza, drama y sentimiento que abrazan los contornos de la catarsis. Óleos en movimiento que invocan libertad; grabados y dibujos movilizados en manifiesto desafío a la simetría, al orden, al equilibrio, a la academia. Flamenco y pintura fusionados en una misma aspiración insumisa: derribar cánones; superar géneros; intimar con el arte.

“Amalgama” es fruto de la atrevida incursión iconográfica de 14 artistas comprometidos con reivindicar la emancipación de patrones y de patronos desde la musicalidad y el movimiento de sus pinturas. Desde estructuras formales que no renuncian a la elegancia en su acercamiento a la anarquía del duende. Pero su afán va más allá del simple alegato contra postulados estilísticos impostados. Se trata de óleos, acrílicos, acuarelas o grabados que desembarcan en diálogos abiertos, sin cortapisas, con el lenguaje universal y universalista de cantaores y bailaores.’

Los protagonistas son Nicolás Angulo Otíñar, Rafaela Arjona Muñoz, María José Cañada Aranda, Ana Isabel Cerceda García, Antonia González García, Mari Angeles Jiménez Serrano, Camilo Huéscar Ramón, Alfonso Ibáñez Sánchez, Roberto Moreno Pérez, Javier Muñoz Carmona, José Olivares Palacios, Antonio Ortega Pérez, José Damián Rodríguez Gabucio y Rosa Zafra Ocaña.

No son los primeros ni serán los últimos. Muchos han sido los atraídos por el flamenco como Matisse, Gustave Doré, Picasso, Sorolla, Romero de Torres, Rusiñol, etc, por citar a los más ilustres; y como no, a los colaboradores de la revista “Candil”, como Fausto Olivares, Antonio Povedano, Paco Carrillo Cruz, Amalio García del Moral, Venancio Blanco (escultor), Alfonso Grosso, Miguel Ayala, Moreno Galván, Jesús Olivares, Roger Decaux, Luigi Voltolina, Carmelo Palomino, José Olivares, Miguel Viribay, Miguel Alcalá, Bruno Merle, Miguel Angel Soria, Blas Cabrera, José Hidalgo, Faustino Castillo, Juan Valdés, Manuela Carcelén, Christophe Berville, Juan Ramírez, Mario Leal Carragal, David Zaafra y Carrillo Rodríguez.

Arte flamenco en otra dimensión.

Rafael Valera Espinosa

Cartel


Publicado en el diario IDEAL-Jaén


Reportaje fotográfico de la Inauguración







De izquierda a derecha: Antonia González, Alfonso Ibáñez, María José Cañada, Pepe Olivares,
Rafael Valera (presidente de la Peña flamenca de Jaén), Juan Ángel Pérez (diputado Cultura),
Mariángeles Jiménez, Jesús Fernández (periodista), Anabel Cerceda, Nicolás Angulo,
Camilo Huéscar y Rafi Arjona.




Publicado en el Diario Jaén
http://www.diariojaen.es/cultura/arte-y-duende-se-fusionan-en-una-exposicion-MD3410824



Publicado en la web de la Diputación Provincial de Jaén
https://www.dipujaen.es/_area-de-actualidad/detalles.html?uid=7e957da9-c8a3-11e7-bfbd-005056b0675f




Publicado por el diario IDEAL-Jaén
http://www.ideal.es/culturas/jaen/catorce-artistas-plasticos-20171116000157-ntvo.html



 Video de la inauguración

Video de Canal Sur-TV

Evento en Notikumi:
https://www.notikumi.com/2017/11/13/exposicion-colectiva-de-pintura-de-arte-flamenco-amalgama


martes, 30 de diciembre de 2014

La Peña Flamenca canta a la Navidad por tangos y bulerías.


No podía ser de otra forma. La Peña Flamenca de Jaén celebró su pregón de Navidad, como diría un taurino, con un lleno hasta la bandera y en un ambiente exquisito.

El pregonero de este año fue su antiguo presidente Marcos Gutiérrez Melgarejo, que dio un pregón cariñoso, simpático y con agradecimientos a los directivos y socios de la entidad.


Tuvo un recuerdo para las tertulias en las que participaron muchos amigos suyos ya fallecidos, como Fausto Olivares, Miguel Ayala, Luis “Millones”, Ramón Montoro Campos, Manolo “Canalejas” o Vicente Cumbrero. También agradeció a los anteriores presidentes de la Peña y a los alcaldes, entre ellos José María de la Torre, que propició con una subvención que la Peña Flamenca de Jaén comprara el edificio de la calle Maestra, o Alfonso Sánchez Herrera, quien hizo la remodelación del local en 1996 para que la Banda Municipal de Música tuviese en la segunda planta el espacio para sus ensayos e instrumentos.

Cante. Una vez finalizado el pregón salieron al escenario los artistas, entre los que no pudo estar, como figuraba anunciado, Eduardo Martínez, “Niño Jorge”, ya que esa misma mañana enterró a su padre y sus ánimos no estaban para cantar villancicos flamencos.

Quienes sí lo hicieron fueron José Gersol, su hija Carmen y Mari Cruz Pérez, “Canalejas”, acompañados al toque con las guitarras de José Rojo y el iliturgitano Antonio Gómez.

Los cinco realizaron un espectáculo brillante, con los estilos habituales para la ocasión de tangos y bulerías, que son los que conforman el flamenco navideño de la peña jiennense. Carmen Gersol recordó, en ocasiones, los “matices” del Niño Gloria, que ella ha estudiado y en la línea que siguen los Gersol de recrear a José Menese. Mari Cruz “Canalejas” remembró a su padre con el romance por bulerías El Niño Dios. También hizo unas bulerías de su abuelo Canalejas de Puerto Real, quien, en su día, empezó a institucionalizar la Navidad flamenca en Jaén. José Gersol cantó por tangos. Luego interpretó una farruca con aportaciones muy personales y unos villancicos con tratamiento muy propio e inclinaciones rocieras. Además bordó una nana, cargada de sensibilidad, con su facilidad para este tipo de cantes.

Fuente: Diario JAÉN.

http://www.diariojaen.es/cultura/item/73122-la-pena-flamenca-canta-a-la-navidad-por-tangos-y-bulerias