Por soleá. MANUEL MONEO. PATRIARCA FLAMENCO JEREZANO.

Manuel Moneo (fotografía de Jerez Jondo)

La historia de nuestro arte tiene una base fundamental en su creación en Jerez de la Frontera, y es posible que sea la primigenia aunque a otros les duelan. Generalmente, hemos considerado a ‘Tío Luis el de la Juliana’, aguador que era de la ‘Fuente de los Albazirones’ como el primer cantaor flamenco y creador de las tonás de ‘Tío Luis el cautivo’ o la de ‘Los Pajaritos’, difundidas sobre 1770. Cierto es que según mis investigaciones tomadas de Antonio Cristo Ruiz, la historia flamenca se retrotrae sobre el 1763 con el jerezano criado en el Puerto de Santa María, Juan Cortés Monje ‘El Cagón’ como primer cantaor de la historia, reconocido por Antonio Machado y Álvarez ‘Demófilo’, en su ‘Colección de Cantes Flamencos’ de 1881, según los testimonios de ‘Juanelo de Jerez’.

A partir de aquí, la historia del arte de Jerez se encumbra con grandes intérpretes como Manuel Molina, ‘Loco Mateo’, ‘Paco La Luz’, ‘Diego el Marruro’, Joaquín ‘Laserna’, ‘Chato de Jerez’, Juan Junquera, ‘Salvaorillo’, María La Jaca’, ‘La Serrana’, ‘Tío José de Paula’, Manuel Torre, don Antonio Chacón, ‘Juanito Mojama’, ‘El Gloria’, su hermana ‘La Pompi’, y los herederos más conocidos de los citados como ‘Tío Agujetas’, ‘Tío Juane’, ‘Manuel Agujetas’, ‘Terremoto de Jerez, Manuel Soto ‘Sordera’, Manuel Valencia ‘El Diamante Negro’… Y después, los herederos de estos, entre los que se encuentra Manuel Moneo Lara ‘Manuel Moneo’.

Y todo estas referencias vienen a colación por la muerte del citado y entrañable, así como mejor cantaor Manuel Moneo, el pasado 19 de diciembre. En su día establecí que:

“Manuel Moneo es uno de los máximos representantes de la escuela jerezana. Se puede considerar actualmente como el heredero y continuador del prestigio cantaor de figuras como Terremoto de Jerez, Manuel de los Santos “Agujetas”, o Manuel Soto “Sordera”. Miembro de una señera familia de gitanos cantaores jerezanos –hermano de Juan Moneo “El Torta”- su metal de voz y su profundo quejío conlleva la enjundia del flamenco de su tierra.”

Varias veces vino a Jaén y siempre disfruté de su arte, principalmente, por soleá y siguiriyas. De él dije que por soleá cantaba por Alcalá con aires de Juan Talega, La Andonda y Antonio Mairena (era un enamorado del maestro de los Alcores), mostrando entrega, conocimiento, buen compás y adecuadas formas. Y que, por siguiriyas, marcó su verdadera enjundia cantaora, con inclinación a evocar personalismo de su tierra, como los de Paco La Luz, Tío José de Paula –a través de Tía Anica La Piriñaca-, y un quejumbroso remate por Diego El Lebrijano.

En su día, la Peña Flamenca de Jaén lo consideró candidato para homenajearlo en su anual Semana de Estudios Flamencos, mas, sus compromisos profesionales por esas fechas aplazaron dicho reconocimiento para más adelante, circunstancia esta que no ha logrado establecerse.

Con su óbito, se ha perdido uno de los principales baluartes del arte jerezano por su pellizco, conocimiento, profesionalidad y evocación de los históricos de su tierra.

Rafael Valera Espinosa

Memoria flamenca. CAYETANO FERNÁNDEZ GONZÁLEZ ‘NANO DE JEREZ’ (y III).

“LA FRAGUA ES COMO SI ESTUVIERAMOS HACIENDO UNA COLUMNA DEL CANTE FLAMENCO.”

Aclarado en la entrega anterior el tema del VIII Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba en el que ‘Nano de Jerez’ quedó –con el único accésit- como mejor concursante en el premio Pastora Pavón Cruz ‘Niña de los Peines’ por tientos, tangos y peteneras, mi interés sobre su opinión de los concursos en 1994, diecisiete años después de su participación en el más prestigioso de ellos, era bastante manifiesta.

¿Qué opinas de los concursos?

- “Han cambiado mucho las cosas. Y han cambiado porque creo que se nos han ido bastantes buenos aficionaos. Antes se montaba juraos en los que estaban ‘Curro Mairena’, mi padre – el Tío Juane-, Juan de la Plata, Paco Vallecillo… Eso ya se acabó. Ahora, los concursos como el de Córdoba –con todo mi respeto- no son como antes. Hace catorce o quince años cuando un artista se llevaba un premio en Córdoba, éste le daba una fama que le proporcionaba la vida cantaora para siempre. Se va perdiendo ese sabor. Ahora te llevas un premio y a los cuatro días nadie se acuerda de ti.”

¿No puede suceder que el nivel de los concursantes actuales no sea el de hace quince años?

- “Puede ser que sí. Antes se presentaban ‘José el de la Tomasa’, ‘Rancapino’, ‘José Mercé’, ‘Luis de Córdoba’… Hoy solo se presentan aficionaos con más o menos calidad, porque los artistas que tienen nombre y tienen un camino hecho  no se arriesgan a quedar malamente. Una prueba palpable fue la de la primera Bienal de Sevilla. Cuando Calixto Sánchez la ganó, este no tenía la fama de Menese, ni de ‘Luis de Córdoba’, ni de ‘Fosforito’. Y yo pienso que a estos últimos no le hizo ningún bien su participación en el concurso. Es más, el concurso ganó prestigio por haberse presentado estos artistas consagrados. Y además, fíjate si han cambiado las cosas, que para Calixto la Bienal supuso un gran salto en el mundo del flamenco y unos años después a ‘Chocolate’ no le supuso gran cosa. Los concursos sirven para que el aficionao que vale tenga una buena oportunidad de acceder al ‘anillo’ flamenco.”

En Jerez siempre ha existido una generación cantaora con nombres muy significativos para la historia de este arte. Quiero citar a ‘La Piriñaca’, ‘Tío Juane’, ‘Sernita de Jerez’, ‘Agujetas el Viejo’… por un lado. Luego a ‘Terremoto’, ‘El Sordera’, ‘Chocolate’, Manuel ‘Agujetas’, ‘La Paquera’… Más cerca de nuestro tiempo a ‘José Mercé’, Vicente Soto ‘Sordera’, Ana Peña, ‘Manuel Moneo’, tú… ¿Y en estos últimos tiempos que pasa? ¿Dónde está la generación cantaora de Jerez?

- “Jerez tiene la columna del cante a compás hecha a través de los tiempos. Pienso que Dios puso el arte del compás en mi tierra. Ahora lo que pasa es que todo se está adulterando. A mí me gustaría que los aficionados más jóvenes que yo se acordaran todos de ‘Manuel Torre’, de ‘Juanito Mojama’, de ‘La Pompi’ –la hermana de ‘El Gloria’-, del propio Rafael Ramos Antúnez ‘Niño Gloria’, también de ese magnífico artista que fue Fernando Fernández Monge ‘Terremoto de Jerez’. Hoy está todo adulterao, y aunque el sello de Jerez permanecerá porque es incomparable, parece como si se estuviera perdiendo en beneficio del cuplé por bulerías. Jerez no es hoy lo que hace quince o veinte años, por suerte o por desgracia.”

Unos años antes de la época de la entrevista, una coreografía creada alrededor de la fragua, en la que Cayetano Fernández González ‘Nano de Jerez’ se criara como artista flamenco, tuvo bastante éxito por la participación de su padre Juan Fernández Navarro ‘Tío Juane’ y su hermano Manuel Fernández ‘El Gordo’. Los conceptos de aquél montaje eran muy importantes para conocer el mundo fragüero de los gitanos de Jerez.

¿Cómo surge el espectáculo ‘La Fragua del Tío Juane’?

- “La fragua es como la madre del cante porque cuando se hace una ronda por tonás y martinetes, es como si estuviéramos haciendo una columna importantísima del cante flamenco. El actuar ante la luz de una fragua encendía cantando por tonás y martinetes, en ese paisaje cantaor, escuchar a mi padre con 76 años cantar por tonás… Creo que es la pureza del flamenco. Por todo ello, surge el espectáculo de ‘La Fragua del Tío Juane’.”

¿Dando martillazos o soplando la fragua se puede cantar?

- “¡No! Se puede cantar cuando se está calentado el hierro. Cuando estás dando martillazos estás pendiente del hierro que estás labrando. Solo se canta cuando el hierro está en la fragua poniéndose al rojo.”

¿Hacia dónde camina el flamenco?

- “El flamenco añejo, el que nos eriza el vello nunca se perderá porque es un arte de minorías. ¡Sí…! ¡De minorías! Las que saben apreciar lo que es un quejío siguiriyero, un tercio de soleá o un compás por bulerías, adulteren lo que adulteren o pase el tiempo que pase. Mientras haya dos personar que sepan escuchar, el flamenco nunca se perderá.”

¿Y si los artistas persisten en sus inclinaciones vanguardistas?

- “Yo respeto a todos mis compañeros, pero esto es un campo de batalla en el que luchamos los que elegimos el tarrito pequeño contra los que eligen el tarro grande. A estos últimos que Dios los ampare.”

¿Y los festivales, se perderán?

Nano de Jerez bailando (foto de Pepe Pamos)

- “¡Sí¡ Porque se ha abusao mucho de los festivales; se han hecho muchas injusticias. Qué pena que Andalucía no se haya preocupao de mantener este tipo de espectáculos perfeccionándolos. Y aquí hemos de meternos todos, salvándose el que pueda. Los ayuntamiento, los organizadores, los artistas… Todos tenemos nuestra parte de responsabilidad en este menester. No se puede programar un festival que comience una hora después de la anunciada, con los cantaores vestidos casi todos con el mismo traje, con una luz blanca para todos, con una deficiente megafonía, con el mismo cante siempre y… ¡A cobrar que nos vamos! El espectáculo no debe durar más de dos o tres horas. Debe de tener unas luces perfectas que cambien cuando es debido, un escenario digno y adecuado donde cuadran los artistas con el sonido bien ajustao a las tonalidades de cada uno… Y después decirles a los cantaores que cuando van a cambiar de letra, metiéndome yo el primero. No se puede cantar lo mismo hoy aquí y mañana allí y ganar quinientas mil pesetas. La gallina de los huevos de oro se ha perdió.”

Rafael Valera Espinosa

Memoria flamenca. CAYETANO FERNÁNDEZ GONZÁLEZ, ‘NANO DE JEREZ’ (I).

- ENTRE LOS AMIGOS DE MI PADRE SE ENCONTRABAN ‘EL CHOZAS’ ‘EL BORRICO’ Y ‘TERREMOTO’

Nano de Jerez con Rafael Valera durante la entrevista

‘Nano de Jerez’ es un cantaor redondo, de amplio repertorio, y con una virtud poco reconocida, la de haber entremezclado sus raíces jerezanas con las de la escuela sevillana de Antonio Mairena. Es, por tanto, un cantaor atípico para mi criterio personal, en función del gusto de los jerezanos. En ocasiones, se ha quejado –como tantos otros: José Mercé, ‘Los Sorderas’, ‘Sernita de Jerez’, ‘El Juanata’…- de no ser reconocido en su tierra, de no haber sido un cantaor reclamado por los organizadores de espectáculos (administraciones y entidades jerezanas) para poder constatar sus prestantes esencias flamencas de la tierra ante sus paisanos.

Le realicé la entrevista en 1993, cuando vino a la Peña Flamenca de Jaén acompañado por la guitarra de su paisano Fernando Moreno, y en Candil la prologué de la siguiente forma:

“Menudo, simpático y vitalista, claro de ideas y con un intenso bagaje cantaor que le circula por la sangre. ‘Nano de Jerez’ es consciente de cuál ha de ser su papel en el mundo del flamenco. Primero, se identifica como intérprete de Jerez de la Frontera y miembro del clan de ‘Tío Juane’, su padre, con todas las connotaciones que dicha filiación lleva consigo. Posteriormente, reconoce el magisterio que sobre su persona artística ha ejercido Antonio Mairena. Finalmente, saca la cara por la ortodoxia flamenca y aboga por una recreación basada en las claras raíces de nuestro arte.”

Pregunta: ¿Cómo surge lo de Nano de Jerez?

Respuesta: -“Pues eso surge porque me llamo Cayetano, Cayetano Fernández González y por mi abuelo. Trabajando de pequeño en la fragua todos me decían ‘Nano’ para llamarme. Cuando empiezo a cantar en los ‘Jueves Flamencos’ que organizaba ‘El Morao’ y a los que iba con pantalones cortos, todos me decían ‘Nano’ y me quedé con ‘Nano de Jerez’. Lo cierto es que nadie me conoce por Cayetano; tu preguntas en Sevilla o Jerez por Cayetano y nadie sabe darte razón, si preguntas por ‘Nano de Jerez’, entonces sí.”

P: ¿Cuándo te apercibes de que tú podías ser artista flamenco?

R: -“Fue con catorce o quince años, pues como miembro de una familia gitana y fragüera yo siempre escuché el cante alrededor de la fragua. Oía a mi padre, a la familia de mi padre, y a los amigos de mi padre. Entre los amigos de ‘Tío Juane’ –mi padre- se encontraban ‘El Chozas de Jerez’. ‘El Borrico’, ‘Terremoto’… De ahí se me vino el cante al oído y al corazón, porque el cante se lleva dentro, y de tanto escuchar a estos grandes artistas me di cuenta de que yo también podía entonar los cantes. Así que lo hice en los bautizos, bodas y fiestas. A partir de aquí, le dije a mi padre que yo iba a tirar el martillo y que me iba a dedicar al cante. Por aquella época, Manuel Moreno ‘El Morao’ organizaba en la Plaza de Toros de Jerez un espectáculo que se llamaba ‘Los Jueves Flamencos’, el primero donde cobré por cantar. Posteriormente, me contrató ‘La Cañeta de Málaga’, con la que estuve un año trabajando, más tarde me fui a Japón y al volver, durante una estancia en Marbella conocí a una bailaora-cantaora con la que posteriormente me casé en Sevilla, ciudad de la que hice mi cuartel general, aunque todas las semanas me voy a Jerez para no perder su agua, pues sigo bebiendo en mi tierra.”

P: ¿Qué recuerdos mantienes de las reuniones de tu padre con ‘El Borrico’, ‘El Chozas’ y ‘Terremoto de Jerez’?

Nano de Jerez en la Peña flamenca de Jaén

R: “Sinceramente, lo que me queda en la memorias es un sentimiento de admiración hacia esos artistas. Y tengo que decirte que también tuve la suerte de trabajar con algunos de ellos como ‘El Borrico’, ‘Terremoto’ o ‘El Sordera’ en las fiestas que se organizaban en las bodegas de Jerez. Recuerdo que había una viña que le decían ‘El Majuelo’ donde se organizaban fiestas flamencas; en esas fiestas fue donde yo comencé a cantar junto a las figuras, porque entonces yo era como un novillero y ellos mataores ya consagraos, valga la comparación del cante con el toreo. En aquél tiempo había que esperar a que se acabara la cena para que los cantaores comenzáramos a cantar, teniendo a veces que esperar a que llegaran las cuatro de la madrugá antes de que empezara el cante. A mí no se me pueden olvidar las siguiriyas de ‘Terremoto’, las soleares del ‘Sordera’ y ‘El Juanata’, ni las bulerías cantás y bailás del ‘Borrico’. Luego también los buscaba por Jerez, no solo a ‘Terremoto’ o ‘El Borrico’, también preguntaba por el ‘Tío Agujetas’ y otros artistas de mi tierra. También se dio la circunstancia de que al lado de la fragua nuestra se fundó la Peña ‘Los Cernícalos’ y, claro, siempre que podía me escapaba a escuchar el cante porque nunca faltaba un quejío por siguiriyas ni un buen compás por bulerías.”

P: ¿Tu padre ha sido tu maestro?

R: “Mi padre me ha dao a mí la vida, el eco y el pellizco. Después, cuando yo empecé a despuntar, mi padre me dijo que podía volar solo. Luego tuve la suerte de estar ocho años junto a Mairena y mi cante tiene mezcla de Jerez y de Antonio. En los últimos años de su vida yo estuve muy vinculado con él, pues nos veíamos casi todos los días y fue mi maestro. Me aconsejó que no me saliera del camino de la pureza de los cantes. Nunca se me olvidará la semana que estuvimos juntos grabando ‘Al calor de mis recuerdos’. Soy mairenista hasta lo más profundo de mis huesos.”

En la siguiente entrega ‘Nano de Jerez’ me habló de los cantes de Alcalá, de ‘Joaquín el de la Paula’ y sobre todo de Antonio Mairena.

Rafael Valera Espinosa